Được Làm Hoàng Hậu

Điểm rực rỡ nhất của 'Goong' nằm ở việc xây dựng thế giới (world-building). Phim thiết lập một thực tại giả tưởng nơi Hoàng gia Hàn Quốc vẫn tồn tại như một biểu tượng văn hóa và quyền lực tối cao, tương tự như Vương quốc Anh hay Nhật Bản. Đây không chỉ là phông nền cho một câu chuyện tình yêu; đó là một sự phản tư về bản sắc dân tộc. Việc đặt một cô gái 'bình dân' nhất có thể vào vị trí Thái tử phi – người phụ nữ quyền lực thứ ba của quốc gia – là một thủ pháp giải cấu trúc giai cấp đầy ngụ ý. Cung điện trong phim không chỉ là gạch đá và gỗ quý, nó là một thực thể sống, một 'chiếc lồng kính' bảo tồn những giá trị phong kiến cũ kỹ đang cố gắng thích nghi với dòng chảy xô bồ của thời đại kỹ thuật số. Sự tương phản giữa chiếc điện thoại nắp gập đời mới và những nghi lễ trà đạo hàng nghìn năm tạo nên một phong vị thẩm mỹ 'Anachronic' (phi thời gian) cực kỳ độc đáo, khiến người xem vừa thấy gần gũi, vừa thấy xa lạ đến choáng ngợp.

Chae-kyung không phải mẫu nữ chính 'Cinderella' thụ động chờ đợi hoàng tử. Hình ảnh cô mặc quần thể dục dưới váy không chỉ là một nét tính cách tinh nghịch; trong ngôn ngữ điện ảnh, đó là sự phản kháng. Đó là sự từ chối bị khuôn mẫu hóa bởi những quy tắc cứng nhắc của giới thượng lưu. Khi bước chân vào cung đình, Chae-kyung mang theo hơi thở của đường phố, của sự hỗn loạn đầy sức sống vào không gian tĩnh mịch và lạnh lẽo của hoàng gia. Cô chính là nhân tố 'lỗi' trong một hệ thống vận hành hoàn hảo, nhưng chính cái lỗi đó lại cứu rỗi tâm hồn của những kẻ sinh ra đã mang gánh nặng vương miện. Phân tích dưới góc độ nữ quyền, Chae-kyung đại diện cho sự tự do nội tại, cô không thay đổi để phù hợp với cung điện, mà chính cung điện phải dần chuyển mình để chấp nhận sự hiện diện của cô.

Cuộc đối đầu giữa Thái tử Lee Shin và người anh họ Lee Yul không chỉ là cuộc chiến giành lấy trái tim một cô gái, mà là sự xung đột giữa hai hệ tư tưởng về quyền lực. Lee Shin (người chồng được sắp đặt) hiện thân cho sự khắc kỷ, lạnh lùng và những ẩn ức của một đứa trẻ bị tước đoạt tuổi thơ để trở thành biểu tượng quốc gia. Trong khi đó, Lee Yul – người trở về từ lưu vong – lại mang dáng dấp của một 'Hoàng tử hào hoa' trong mộng, người nhìn thấu nỗi đau của Chae-kyung vì chính anh cũng là nạn nhân của sự ruồng bỏ. Sự kịch tính không đến từ những âm mưu tranh quyền đoạt vị rẻ tiền, mà đến từ nỗi u sầu (melancholy) bao trùm lên cả hai chàng trai. Họ đều là những con chim trong lồng, chỉ khác nhau ở màu sắc của những nan lồng đó. Mối tình tay ba này, vì thế, mang đậm màu sắc bi kịch Hy Lạp hơn là một câu chuyện tình sướt mướt thông thường.

Về mặt thị giác, 'Goong' là một bữa tiệc của chủ nghĩa tối đa (Maximalism). Từng khung hình được lấp đầy bởi chi tiết: từ hoa văn trên trang phục Hanbok cách tân cho đến nội thất pha trộn giữa Gothic và kiến trúc cung đình Hàn Quốc. Đạo diễn mỹ thuật đã cực kỳ tinh tế khi sử dụng màu sắc để phân tầng cảm xúc. Cung điện của Thái hậu rực rỡ sắc vàng và đỏ quyền lực, phòng của Lee Shin mang tông xanh lạnh lẽo của sự cô độc, trong khi không gian của Chae-kyung luôn tràn ngập những màu sắc pastel ấm áp. Sự xuất hiện của những chú gấu Teddy ở cuối mỗi tập phim không chỉ là một chi tiết dễ thương để bán vật phẩm lưu niệm; chúng là những 'vật thế thân' tái hiện lại các sự kiện chính yếu dưới góc nhìn ngây thơ, giúp giảm nhẹ sức nặng chính trị và tăng thêm tính chiêm nghiệm cho tác phẩm.

Vượt lên trên những hào nhoáng, 'Goong' đặt ra câu hỏi hiện sinh về hạnh phúc. Liệu địa vị cao quý có nghĩa lý gì khi con người không được tự do lựa chọn người mình yêu hay cách mình sống? Bộ phim phê phán sự cứng nhắc của các thiết chế xã hội cũ, đồng thời ca ngợi sức mạnh của sự chân thành. Hành trình của Chae-kyung từ một cô gái vô tư đến khi trở thành một Thái tử phi biết hy sinh và thấu hiểu là một hành trình trưởng thành đầy đau đớn nhưng xứng đáng. Nó nhắc nhở chúng ta rằng, vương miện có thể nặng, nhưng tình yêu và sự thấu cảm chính là chất xúc tác để con người có thể gánh vác sức nặng đó mà không bị gãy vụn.