Lôi Báo

Trung tâm của 'Lôi Báo' là Tâm (Cường Seven) – một họa sĩ truyện tranh đang đứng trước ngưỡng cửa cái chết vì ung thư phổi. Sự xuất hiện của chú Mã (Hoàng Sơn) với ca phẫu thuật 'đổi đầu' là một chi tiết mang tính bước ngoặt, mở ra cánh cửa của chủ nghĩa hậu nhân loại (post-humanism). Tâm tỉnh dậy, không chỉ khỏe mạnh mà còn sở hữu những kỹ năng chiến đấu thượng thừa. Nhưng câu hỏi đặt ra ở đây không phải là anh khỏe thế nào, mà là anh là ai? Victor Vũ đã cài cắm một mâu thuẫn triết học kinh điển: Sự tồn tại của con người nằm ở ý thức hay ở ký ức của tế bào? Khi Tâm bắt đầu thực hiện những hành vi anh hùng, đó là bản năng thiện lương của người họa sĩ hay là phản xạ cơ bắp của kẻ hiến xác? Sự giằng xé này lẽ ra phải là linh hồn của bộ phim. Tâm bị bủa vây bởi những mảnh vỡ ký ức về một người phụ nữ lạ mặt (Vũ Ngọc Anh), khiến cuộc sống êm ấm bên Linh (Nhã Phương) trở nên xa lạ. Đây là một ẩn dụ sắc sảo về việc chúng ta thường xuyên đánh mất mình khi cố gắng trở thành một 'phiên bản tốt hơn' nhưng không thuộc về chính mình.

Khác với các siêu anh hùng Mỹ thường bảo vệ những đô thị khổng lồ, Lôi Báo của Victor Vũ chọn một thị trấn nhỏ miền núi (Đà Lạt) làm bối cảnh. Sự lựa chọn này mang tính chiến lược về mặt thẩm mỹ. Không gian sương khói, những con dốc uốn lượn và những ngôi biệt thự cổ điển tạo nên một bầu không khí Neo-noir đặc trưng. Tại đây, siêu anh hùng không xuất hiện dưới ánh đèn flash rực rỡ, mà là một kẻ ẩn danh cứu người trong bóng tối. Cách 'Lôi Báo' xây dựng hình tượng người hùng rất đời thường: cứu một đứa bé khỏi đám cháy, ngăn chặn một vụ cướp. Nhưng chính sự nổi tiếng bất đắc dĩ đã đẩy anh vào tầm ngắm của một tổ chức tội phạm. Đây là điểm mà kịch bản bắt đầu bộc lộ sự lúng túng khi cố gắng kết nối giữa bi kịch gia đình và âm mưu tội phạm quy mô lớn. Tuy nhiên, việc đặt một siêu anh hùng vào bối cảnh văn hóa Việt – nơi giá trị gia đình là cốt lõi – đã tạo nên một sức nặng cảm xúc nhất định. Sự xung đột giữa trách nhiệm của một 'người hùng thị trấn' và một 'người chồng, người cha' được đẩy lên cao trào khi bí mật về thân phận thực sự của cơ thể anh dần lộ diện.

Sẽ là một thiếu sót lớn nếu không nhắc đến phần chỉ đạo hành động của Vincent Wang. 'Lôi Báo' sở hữu những phân cảnh hành động mà cho đến nay vẫn được xem là chuẩn mực của điện ảnh Việt. Các pha Parkour trên mái nhà, những màn đấu tay đôi gọn gàng, dứt khoát và mang tính thực dụng cao đã loại bỏ cảm giác 'diễn' thường thấy. Sức mạnh của Lôi Báo không phải là siêu năng lực viễn tưởng kiểu bay lượn hay bắn tia laser, mà là sức mạnh thể chất cực hạn, sự nhanh nhẹn và khả năng chịu đựng của một 'vũ khí sống'. Sự phối hợp giữa góc quay động (dynamic shots) và nhịp cắt dựng phim tạo ra một cảm giác nghẹt thở. Đặc biệt là những phân đoạn rượt đuổi trong rừng thông hay trên các công trường xây dựng, Victor Vũ đã chứng minh rằng với một đội ngũ chuyên nghiệp, phim Việt hoàn toàn có thể đạt đến trình độ dàn dựng tiệm cận với Hollywood về mặt thị giác.

Nhân vật Linh của Nhã Phương đại diện cho sự ổn định, cho cội nguồn mà Tâm đang dần rời xa. Trong khi đó, nhân vật của Vũ Ngọc Anh lại là đại diện cho một quá khứ đầy bạo lực và đam mê của cơ thể cũ. Đây là mô-típ 'hai người phụ nữ' quen thuộc trong dòng phim Noir. Tâm đứng giữa một bên là thực tại hiền lành và một bên là bản năng hoang dã đang trỗi dậy. Sự xuất hiện của tổ chức tội phạm do nhân vật của Quách Ngọc Ngoan cầm đầu không chỉ mang đến những màn đối đầu thể xác, mà còn là sự đối đầu về mặt đạo đức. Khi sự thật về 'người hiến xác' được phơi bày, bộ phim chạm đến một tầng nghĩa sâu hơn về sự chuộc lỗi. Liệu một kẻ tội đồ có thể trở thành anh hùng thông qua cái chết và sự hồi sinh của bộ não người khác? Victor Vũ đã khéo léo biến một bộ phim hành động thành một hành trình tâm linh, dù đôi chỗ sự giải quyết mâu thuẫn còn hơi vội vàng và dựa dẫm vào mô-típ tình cảm ủy mị.

Dù sở hữu tiền đề cực kỳ hấp dẫn, 'Lôi Báo' vẫn vấp phải những điểm yếu cố hữu của phim Victor Vũ: Phần twist (bất ngờ) đôi khi làm gãy nhịp cảm xúc. Việc giải thích quá kỹ về mặt khoa học trong một bộ phim mang tính biểu tượng đôi khi phản tác dụng, khiến tính logic bị soi xét khắt khe hơn. Nhân vật phản diện, dù được Quách Ngọc Ngoan thể hiện rất thần thái, nhưng động cơ lại chưa đủ sâu sắc để tương xứng với sự phức tạp của nhân vật Tâm. Thêm vào đó, nhịp phim ở hồi thứ ba có phần dồn dập quá mức, khiến quá trình chuyển biến tâm lý của Tâm từ một người sợ hãi đến một anh hùng sẵn sàng hy sinh có phần hơi chóng vánh. Tuy nhiên, nếu xét trên bình diện một bộ phim giải trí tiên phong cho dòng siêu anh hùng tại Việt Nam, những lỗi này có thể được châm chước bởi sự chỉn chu tuyệt đối trong dàn dựng.